武穴文学沙龙暨郭德军作品研讨会专题评论汇总贴

冰城冷雪

　　　　　　　　　　诗性与小说并存     人性与政治对抉
　　　　　　　　　　　　　　　　评郭德军《给陆姗的信》
　　　　　　　　　　　　　　　文\冰城冷雪
　　诗性化小说是一种追求诗美效果的小说，是小说和诗融合、渗透后出现的一种边缘体裁。美国弗里德曼认为：随着意识流的出现，诗与小说结合起来了。作家不再让事件捆绑、摆布自己的心灵，常常在小说中像诗那样运用情绪的流动，内心的独白，放射性的结构，思维空间大大开拓，能自由地表现自己的旨蕴意念。它的抒情性的因素掌破了严密的结构框架，冲淡了完整的情节密度。诗化小说具有诗的审美目标，它或表现为整体构思上寓于诗情，或表现为局部的描写充满诗意。它是作家经过精心提炼而创造的某个独特形象、细节、特定氛围、场景的描写，充满浓郁的抒情气息，凝聚丰蕴的哲理意味。这类小说不注重叙事功能，不以情节冲突来塑造人物性格，而是重视创造意境。它凭借诗的隐喻、象征和主情性，让时间、心理变得交融浑然，情节淡化而富有哲理性的诗意美。有着诗意美的小说，具有一种从有限的形象画面，升华到无限的思想、理念的升腾力，一种从具体的人物情节提高到普遍的意蕴、诗情的概括力，它既有生活的具体实感、美感，又有引人思索的丰厚、博大的思想内涵。如汪曾祺的《受戒》、《大淖纪事》，铁凝的《哦，香雪》，史铁生的《奶奶的星星》等，都是一种诗化小说，它们或有震撼心魄的激情，或漾动性灵的抒情，充满了诗的基调、诗的韵致、诗的醇味，是作家心灵同客观世界的契合的升华。近年来，新作品以其独到的故事结构，朴野的语言，呈现在新小说的探索中，也体现出中国当代文坛小说创作中新的趋向。郭德军的小说《给陆珊的信》主要是针对其小说的浪漫性，以及内容对人性的思考作出的阐述。下面我们来探讨《给》这部作品的独特之处。
诗性化的浪漫
　　浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。浪漫主义的创作倾向由来已久，早先表现在人类的文学艺术处于口头创作时期。郭德军的作品就不同程度地带有浪漫主义的因素和特色。主要表现在
　　1、主人翁想象邂逅场景的浪漫。如“亲爱的陆珊，照那梦中的景象，我们该是夫妻了吧，伉俪情深。或者是红颜知己吧，无话不说，直达内心。而我因为没有了书，每天只有最原始的劳动，实在不敢望及学术了，不知道他们什么时候放我到有书的地方、有你的地方。”这种追求心灵的静态与现实的生活是格格不入的，又“白云、沙滩、海浪”等这些意象上无不突出人物在对唯美有着强烈的追求。
　　在他的作品中，我们看到了声色光景笼罩下的洋场生活。看到了令当时大多数中国人感到陌生的摩天大厦及带有明显殖民色彩的物象。它打造了一道高悬于中国本土文化之上的都市风景线。在这些虚幻的生活场景中主人翁活得那么认真，他们有一颗不屈的灵魂。这些都源于作者试图用温热的心去探路。哪怕只隐隐约约地看到一线希望甚至什么都看不到，他们都会依着精神活下去。
　　2、苦难重生后精神上的浪漫。浪漫主义作家深感古典主义所宣扬的理性对文艺创作是一种枷锁，于是强调创作的绝对自由，反对古典主义的清规戒律，要求突破文学描绘现实的范围，把情感和想象提到首要地位。他特别重视爱情题材，对人的梦境也进行了大量的描写。如主人翁每每历尽苦难后读莎士比亚，以及作者回忆曾经与所爱的人演《罗密欧与朱莉叶》。
　　3、生活化浪漫。作品中多处捞写到男女主人翁幻想一起生活，包括性爱。如第三封信中“在富丽堂皇的丝质睡床上，你洁白的身子在月光下晶莹剔透象一只羔羊，我一寸一寸地亲吻你，拥抱着你进入爱的门内。”作者描写性爱，及其价值取向时，骨子里都是浪漫的，因为大多作者写性爱时的感受，往往是刹不住车的，但他在此嘎然而止，作者的意识状态和精神状态就出来了。他实质是创造了一个浪漫化的生活。
　　4、幻想女主人翁所穿的服饰为中式复古衣饰。“你穿着藏青色的旗袍，戴着洁白的珍珠项链，挽着穿着西服，戴着礼帽的我，你灿烂的笑容象五月盛开的百合，象圣经中的天使。”他的骨子里都带着古典浪漫主义色彩。至少他的审美是古典浪漫主义色彩。
　　5、生活环境意境浪漫。银杏，它意喻古老，忠贞不渝的爱情是永恒，是唯美意象的表现。主人翁一直在银杏的出现，书信一直以银杏地得以保存，生命结束亦是在银杏园中，至至女人翁的出现，包括迁坟都有银杏长伴。银杏实质是作者情感一个重要的载体，而隐喻其中的意义是不言而明的。
　　6、陆珊，珊，一个女性化的名字，意喻古典文化之美，香港是个民主、自由之地，作者将女主人翁放在特定的环境之中，肯定有着特殊的含义-------对科学、人性、对真自由、民主的呼唤。(即对浪漫主义情怀的制度的呼唤)但其诗性语言暴露出叙述上的缺陷。因为诗歌的跳跃性，带来故事情节跳跃较大，读者需反复揣摩才能疏通故事情节上的周折。《给》淡化了生活细节，纯意象空间扩张使“历史的面目不是由若干重大事件构成”，历史是日复一日，点点滴滴生活活所演变而来。故事在布局上的重复，(反复在实质起强调作用)文中信上内容与“我”调查内容上的重复，如若只强调真实性是没有意义的。小说的真实性，价值是它的社会现实意义。调查内容的证实，实质是“我”对郭梦照对科学、人性的一种尊重，倒是可以值得欣赏的社会价值取向。
　　7、诗歌穿插于全文中。不知哪位诗人曾经提过这么一个理论：诗的本质是贵族化的。这是指诗的内在精神的高贵。主人翁在那个平面化、单一化的社会现实中，精神已经完全脱离了生存状态。支撑他的也只有以诗的这种高贵来引导、激发人的内在精神世界。
政治化大背景对‘人’的剥夺
    在现代家王安忆的理论里有这么一句话能引发我的思考。“当一个人孤独地与他自己作想，几乎所有的人都在孤独地与自己作战。我想，我的文学就将是为这些个孤独的战场进行艰难而的串连与联络互相提供消息，告诉人们，他们并不是孤独的，整个人类就在他们身后。”这种精神分析已经淡出文本，小说进入了一个更具广度与深度的历史背景下进行审视。当一个人沦为自己的精神奴隶后，读者自然进入了思索状态。《给》最大的优点就是陷入一个人的世界。他一个人生活、劳作、思考、写作、自宫至死亡。引发大众的不仅是对生命个体的人文关怀，更多的是对表象背后的思考。郭的作品把人的原欲――“爱”作为一种自在的本体来描绘，从而唤起了读者对自身生命的理性思考。也是对“人性的孤独救助”这一命题的释解与升华。主要表特有：
　　1、主人翁自宫事件。在作品中主人翁不是没有性意识，如在第三封信中与陆的相遇中有潜在的性意识，性实质是人性的一种表现，是爱的一种召唤，涉及人的精神实质是爱的一种表现。尊重人性，是看一个国家民主化进程的深浅问题，如人的生存权、话语权。性即是一个生理需要，也是最高爱的需要，它覆含意义很广泛。我们心理学就有一个基本需要，但也是最高层次――爱的需要。自宫的实质就是精神生存的需要，一场政治化运动的背后个人的命运太渺小了。知识分子的生存空间也被挤兑于狭小的空间之中。它甚至以牺牲人微观情结为主导进而演化成对人的剥夺。《给》是将人的命运与特定的时期的政治背景衔接起来，藉以表现时代政治背景下人的渺小与脆弱。从小说纵横深度看一部好的小说如同经典一样，真正做到让人“拒绝遗忘”。
　　2、政治婚姻的抗拒。《给》是写当时的主流生活缺失，但以生活在边缘，或靠近主流生活。以毁灭人性为基础，这也是现代知识分子所痛恨的，用知识绑架政治儒家思想根源，作者不仅对女主人翁衣着服饰描写展现出中国古典文化美，相反事件本身我觉得对传统文化思潮的反思。所以郭德军作品里的痛，它同时也是对传统文化的抗争，既欣赏古典文化美的同时，对中国传统文化又有一定的质疑。作品对现代意识反叛较重，所谓的现在意识就是现代工业意识。工业意识的强强崛起，意味着传统意识淡出历史舞台，但工业成功往往是人为思想因素。思想中不可避免的继承了传统意识。两者撞车后，作者明显有倾向于传统文化的痕迹。在陷于这种沉重的痛苦中，文字中读者很明显得以体验。很有趣的是，我乐意将作者与古河联系起来比较，我觉得他们都是受改革开放后受人性复苏意识影响的一代，只是古河转化成事实存在即是尊重，而郭的作品侧转化为一种反思。
　　3、长远角度看事件。作者对大陆政治化格局的抨击，实质是对中国政治民主化进程的期待，特别是陆珊的接见、造访，作者对文中“我”的首肯，在潜意识状态下，期待和平、民主、自由恋爱，人性得到更和谐的发展。
　　4、“文革”只留给知识分子一个想象的空间，这是现在学者，乃至文化、教育都必须思考的一个命题。想象力的丰富是一个民族乃至国家创造和创新能力的表现，是未来的生产力。我们唐朝为什么发达？就是因为诗歌，因为诗歌有着空前的想象力。而支撑知识分子生存的是什么？这种精神背后又是什么？在现代社会，精神贵族已荡然无存了，他们都被现实改造成活脱脱的人了。无疑这又是作者在文中暗伏的虑患之笔。
文中多处情节上的对比
　　文中双重第一人称(增强文章的真实性)两个第一人称的对比后不难发现，二人都推崇人性美，追求精神至上。实质是作者潜意识对人性的呼唤。两场政治化运动的对比，如果说第一场政治化运动以“自宫”毁灭人性为胜利，那么现行政治运动“招商引资”。政府行为实质是经济行为，但因人性化的缺失导致招商的失败，我认为是“人性”的胜利，也代表从事企业管理的作者对这场运动的深刻认识。
　　两场政治运动的背后，实质是延伸到意识领域的对抉，所呈现出来的结果无疑让人们看到公民的民主意识，人性的进步。另外就是现实笔法的对照不够。换句话说“苦难没有让人感触深刻”对肉体认识不够，自宫应该是刻骨铭心的痛，但读完全文最让人感动是主人翁对爱情的认识，作者在行文中一直将“苦”与“乐”贯穿全文。苦是乐的一个参考对照，但留给读者全是主人翁的精神世界，作者典型的传统文化濡养的知识份子。其试图述说困惑，但对肉体的“苦”认识不够深刻。
　　另附悲剧化不彻底。参照中西悲剧创作手法上对比，不难发现中国式悲剧总是以大团圆为结局。作者在围绕展开事件时受中国大众审美意识影响，文中的结局是两人终在一起。这有点梁祝的味道，典型的才子佳人的故事。并且陆姗是与丈夫合葬，还是与男主人翁葬在一起？前者合法化，后者人性化，两者一起，引导读者深思，我不知道一妻多夫制在香港合不合法。作者有意淡化结局，隐去对人文伦理价值体系的思考，在此我不得不重提出来，以期待更多的专家学者对文本有更多的探讨与研究。但无论如何作者都表现出一个沉重的主题：在精神的背后，肉体面前的思考，国人要怎样才能成为一个人？成为一个怎样的人？

　　　　　　

作者：程斌

单位：湖北省武穴市石佛市中学　

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冰城冷雪

　　　　　　　　　　　　　　　　　我读《给陆珊的信》
“我想，在这片已经不再蔚蓝，不再纯洁的天空下，如果还有一双眼睛与我一同哭泣，那么生活就值得我为之受苦吧！”
                                  引自《香草山》宁宣的信
看郭德军《给陆珊的信》，不由地想起曾经读过的小说《香草山》，同样的是以书信为裁体，同样是以爱情为主题的小说，笔调同样深沉，细腻，一个是喜剧结尾，一个悲剧收场。
给陆珊的信都是英文书写，在若干年后密封的金黄色竹筒，被后人发现打开后翻译成文，在几经周折后让写信的人终于心愿得偿，绝恋的爱人亲手捧着他的骨灰安葬在他梦中与情人渴望相聚的地方。天能灵，地能知吗？人生已逝，还有什么能慰藉或者挽回那凄惨的爱情和人生？这是最大的悲。
《给陆珊的信》主人翁，19岁在国立江汉大学毕业后，立志回乡教书，35岁为拒绝政治手段逼迫的婚姻而无奈选择自宫，一生不娶来维护自己的自尊、爱情，37岁撞银杏树自杀身亡结束了绝望的人生。他的一生，在九封信中一览无余，为陆珊而存在，为陆珊而活着，更或者是在他自我的幻想中存活着，拖着残缺的自宫后的躯壳，骄傲的为陆珊活着。第五封信中，郭梦照写：“即便残缺，亦要给你一个未被污染的我”。为了心中不死的爱情，“右派”用自残无声的抗争。生命诚可贵，爱情价更高。这是信仰还是对维护人性尊严的抗争，更或是对那个混乱的时代愚昧的人类无声的呐喊？
看不到那双与之一同哭泣的眼睛，甚至仅存的感知都在飘渺，哀莫大于心死，躯体死亡只是早晚之间。他的自杀身亡没有惊醒到谁，族人视其为异类，入土未进祖坟山，慈悲间念其生前喜欢银杏，就葬之于银杏林中，在黄土地下与他的书信共眠，如他第三封信所写“珊，睡吧，我就在你身边，拥着你洁白的臂弯，在天堂之中”。
人生多么悲凉。彼时的陆珊在香港结婚生子，儿子四岁那年，是郭梦照自残的那年。谁都无权指责谁，每个人都有自己的人生路，这就是命运。
君心已定，从此无二心。信是郭梦照的梦，是存活的唯一理由，有对美好的臆想，对陆珊的情爱，他只想把梦做完，到死亡里。满纸的心酸和凄凉，荒诞的上演着郭梦照的人生。地狱的边缘，如何求得他心里那圣洁的天空？
世事喧嚣，人生寂寞。特殊的时代，改变着人不同的命运，郭梦照是那个时代被残暴、虐杀人群的一个缩影，卑微的活着，悲哀的死去。
有人问，这篇小说的价值意义何在，我不知道，正如我们没有经历那个时代而无法懂得郭梦照的信仰和存活的价值意义一样。可我知道，如果我们被郭德军打动，为郭梦照落泪，那么我们还是坚信着山无棱，天地合，乃敢与君绝的爱情，还有着对人类苦难痛彻肺腑的怜悯。这些，是否足够？

文 李曙霞

冰城冷雪

叹梦照
九封书信表深情，
挚爱崇高死不更。
梦照回乡兴教育，
陆珊随父接航旌。
两心相印政相背，
一刃自宫节自清。
倘若从珊依早晚，
良缘美景孰与争？！



梦--照陆珊
一尖银杏赴香园，
佐证真情亘古传。
梦照宁贱非易节，
陆珊到老惜前缘。
同窗眷恋人难见，
异地煎熬心可怜。
三葬骨灰终了愿，
崇高挚爱感人寰。

香园：香港海滨陵园
寰  ：葬议牵动全球各地

作者：王丹anajn
作者单位：武穴市理工中专

冰城冷雪

　　　　　　武穴市作协文学沙龙暨郭德军小说研讨会
　　　　　　　　　《给陆珊的信》观后感
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　邱  莉
    当江涛兄通过QQ把这篇语文章发给我的时候，我立即打印了二份。
《给陆珊的信》我反复读了几遍，每次都是热泪盈眶，有种莫名的伤感和痛楚在心中围绕。
《给陆珊的信》我给母亲看了，她已泪流满面。她说文革时期是这样的，有的人十再受不了打击和摧毁选择了自杀。那是一个浩劫的时代，是人类的苦痛。
郭梦照先生为了爱坚持自己的理想，为了爱自废其身，这种行为是对当时文革深受迫害的一种顽强的抗争。
郭梦照先生的爱和身体只属于陆珊一人。他不愿意自己的爱和身体剥离，跟一个完全不爱的人结婚甚至有被强行同房的可能。他选择了一个对自己极其残忍的方式—自宫。也就是从那时开始他感觉到守望遥遥无期，他的这份执著已无任何意义导致他最后精神崩篑撞树而亡。
这时在香港的陆珊女士为了找寻郭梦照先生绝望地在大海上漂泊，从一个国家到另一个国家，从太平洋到大西洋到好望角到直布罗陀海峡，从欧洲到非洲。发往大路的信件一封封被退回！此时的大陆仿佛成为一座与世隔绝的孤岛，也隔绝了她的爱情！
陆珊女士为了郭梦照先生直到35岁才接受一位很有学养的商人的爱情，走进婚姻的殿堂。
如果此时的郭梦照先生家里给他许配个秀外慧中的女子，先生定不会走这条绝路。让他这样有自由思潮的贤人去跟个大字不识，大胆泼辣，无任何爱意的人结婚本来对先生就是开了个莫大的玩笑。人跟动物的本质区别就在于我们有情、有义、有爱、而那个特殊的年代人没有自由、没有人性、没有基础的爱，只有大时代的无奈。
大时代的环境下您是位贤人又如何，已无黑白之分，只狠狠的批斗才能不被偏离大众，有多少不白和冤屈，可怜的先生连死都没有权力去选择埋葬之地。可悲、可恨的历史，让多少人悄然而去，没有一丝牵盼！
那个可怕的时代，连写信都不能用中文。郭梦照先生对陆珊的爱只有在那字语中展露。在每次批斗后的夜晚进行梦中的依恋和憧景。
我很感谢作者完成了郭梦照先生的遗愿，让他永远地和所爱之人在一起。在香港那个自由，和平的土地里伴着海风永远不分离。
《给陆珊的信》开头作者写得很平淡让我不想往下读，但是我看见了标题感觉应该是有可读信的文章。就接着读了下去，随着一封封诗歌般的信，我的泪也不停地流了下来。让我几日有种隐隐的伤感在心中。开研讨会时我请教作者这是真的故事吗？作者讲这是小说有原型但不是完全的真实。我的心总算是放了下来，如果是真的我会难过很久很久．．．．．．
《给陆珊的信》作者可以写成长篇小说。这篇文章那么好为什么不找个好的媒介去宣传和发展了？让它有一定的商业价值去体现作者的人文关怀，和纪念历史重大意义。如果可以让媒体公司拍成电影，让广大的观众去品味那伤痕的凄美，定能击碎如今无病呻吟的泡沫爱情，在人们的心中形成烙印久久回味。
感谢作者给我们写了这篇触动心灵的文章，让我们好好的去生活，认认真真的去爱我们所爱！


《给陆珊的信》的信我反复读了几遍，每次都是热泪盈眶，有种无名的伤感和痛楚在心中围绕。
多么好的一对恋人呀，被时代硬生生地拆散。但是我更要感谢作都完成了先生的心愿，让他永远地和所爱之人在一起。
人生因爱而苦楚，因爱而伟大，因爱而执着理想，多么美好的爱，我们生活在当下要好好珍惜。
                                    
                                 2013年1月14日
                                   

冰城冷雪

把握生命里每一次感动
——郭德军小说《给陆珊的信》读后感

                                               戴益民
这是一种爱的植物
一千年地钟情于你
每一片摇曳的绿叶
都是一抹甘苦的相思
——题记
    诗人郭德军是我相交多年的好友，其人其诗口碑甚好，早年的成名作《大师的背影》、《世纪末日记》流传甚广。虽然我已经多年不写诗不读诗了，但令我感动的是，他对文学那份执着的坚守。
    小说《给陆珊的信》故事结构并不复杂：1948年，国立江汉大学高材生郭梦照和恋人陆珊毕业分手，一个应父母之命回乡教书，以实现其教育兴国之愿；一个回到香港其父的航运公司，期待能够在积累足够的资金之后回到湖北投资，他们约定今生在一起。然而，令人扼腕叹息的是，直到死他们也没有再见一面。陆珊发往大陆的信件一封封遭遇退回，而郭梦照写给陆珊的信根本就不敢发出去！郭梦照35岁为拒绝政治手段逼迫的婚姻而无奈选择自宫，用一生不娶来维护自己的自尊和爱情，文革中又成为被批斗的主角，因不堪忍受折磨，37岁时一头撞上银杏树自杀身亡，结束了悲凉绝望的人生。小说以书信为载体，通过诗意的语言叙述，谱写了一曲凄美的爱情挽歌。那一行行如泣如诉的诗句，充满了人性和人的自身尊严的光芒，发出了对那个混乱年代愚昧人性的个体呐喊与控诉……

    古往今来，诗人总是有着悲天悯人的情怀的。郭德军的作品有着自身独特的风格，他由诗歌创作变成小说创作加进了新的元素，诗意的语言和悲悯的情怀令人欲罢不能。相比德军的探索精神，我很自惭形秽，只能单打一地守着散文园地自得其乐、固步自封。

    实话说，我很惋惜主人公对生命的态度。人的生命只有一次，既很高贵又很宝贵，他真的不应该采用极端的方式对待生命。是的，孤身一人的他没有教书的权力，没有写作的权力，只有劳动的权力，他唯一的娱乐就是用英文给陆珊写信，他为什么就不能把目光投向他脚下那片土地？还有土地上受苦受难的芸芸众生？作为底层“沉默的大多数”，我们真的难以承受以生命为代价，选择抗争、行动、毁灭，去接近一种崇高的死亡。倘若他若熬过这段黑暗的日子，劫后余生的他是否会成为巴金或季羡林式的大师呢？爱情是崇高的，但爱情不可以让生命不能承受之轻，应该在崇高中变得坚强，也在崇高中选择新生。

    什么是悲剧？悲剧就是把血淋淋的现实撕开给人看。什么是喜剧？喜剧就是用快感和笑声来消融现实的苦难。相比悲剧的伤痛和悲苦逼真描写，我更愿意接受喜剧的荒诞与诙谐夸张表现，即用轻松、幽默、滑稽的手法去表现现实中的疼痛、壮烈和凄惨。我不喜欢所谓的黑暗阅读。试想，一天的劳作之后，手捧一杯咖啡或清茶，在袅袅清香中安静阅读，是一件多么惬意和享受的事！可是打开文字，扑面而来的凄凄惨惨戚戚令人如鲠在喉、如芒在背，很久都不能回过神来。同样是描写卑微的草根人群，汉味话剧《海底捞月》却用喜剧的手法，在勾起你会心一笑的同时，都会触动内心的那根神经。诺奖获得者莫言对饥饿的体验，  
    也是通过魔幻现实的手法表现的。德军是个勇敢的尝试着，期待他能用黑色幽默去表现生活中的大苦大悲，从而带给我们以更多的愉悦、惊喜和感动。

冰城冷雪

　　　　　　　　　刀丛里的诗
                           　　　　　　　　　　　  文/张丙银
对于一个行走于文字边缘的人，像孤陋寡闻的我，对于文坛之事所知甚少，今有幸参与郭德军老师的小说研讨会。后得知其人乃荆楚诗界才子，唯独能与之攀上渊源的便是他曾与恩师张经武先生切磋文学，被当时的莘莘学子誉为“歌德”先生。
一个诗人写小说，本无可厚非之事，吸引眼球却是他用诗意化的语言叙述一个凄惨自残捍卫爱情的故事，这不由得使我想起温瑞安先生的一部武侠小说《刀丛里的诗》，觉得题目再恰好不过，便借之为己用。
作为一篇小说，《给陆珊的信》无疑是成功的作品，我觉得构成这部作品成功的要素有以下四点：
一、时代的烙印。一个故事需要一个大的社会坏境来支撑，而文革这个历史时期成了人物命运悲剧的根源，知识分子下乡改造、批斗、打成右派，这些极具时代烙印的文字在文中有了极好的展现，也成为故事原始土壤和生长条件。
二、意象的选择。写诗歌少不了意象，而本文的银杏树，在文章的开头便浓重的介绍为植物的活化石，围绕银杏树展开的情节也一直贯穿全文，也更好地从侧面烘托了主人公郭梦照和陆珊爱情，这种跨越整个生命长度的爱情不正是当今物欲横流社会里的活化石吗？
三、情感的喷薄。浓烈情感的交织成了小说震撼人心的力量，主人公从对卢珊的念念不忘到抗婚到最后的自宫，达到情节高潮。这些情感正是通过这种自残的方式把人物内心的反抗与爱情的坚持形成鲜明的对比，有喷薄而出的冲击力。
四、书信体的叙述。本文的故事情节没有其他小说耐读，原因得归结于这种书信体的方式推动故事情节发展，现实生活的痛楚与信中的美好思想寄托是两个不同世界的对比，是物质生活和精神生活的对抗，美到极致的情感和现实的丑陋都在九封信后，让主人公的生命走向终结。别具一格的书信体叙述应该是该作品的最大亮点。
相信郭老师的诗歌不禁会在小说里开花，更会在那布满荆棘和丑陋的社会中开出人性之花，用锋利的刀锋划出了文字的未来出来！

冰城冷雪

　　　　　　　　　　夜读《给卢姗的信》
                                         空山鼓瑟
　　来武穴论坛将近一年了，读到不少好文章。不过说实话，有些文章，如果放在某些休闲刊物上挣点稿费是可以的，要想堂皇地登上纯文学的刊物，还差点火候。因为那些文章多数不过是讲些小故事，以期待在读者的内心里泛起丁点波澜，也许几年后，当我们再次读到的时候，已经忘记自己曾读过。在动笔之前，有的作者可能根本就没有思考过要通过他的文章揭示点什么或想告诉我们点什么，即使想到了，也许由于自身的原因，只是很简单的层次的。长期以来，我一直很困惑。我想，这些文章如果是武穴文学的最高水平，那是很遗憾的。直到郭德军老师的小说〈〈给陆姗的信〉〉于前几天在论坛发表，我猛然为之一震，好象找到了家的感觉，这才是武穴文学，也只有这样的作品才能代表武穴文学。
　　 郭老师肯定是专业搞文学的。他的叙事有自己的风格，用午夜茶的话说就是“空灵飘渺，有诗意。”只有搞文学的人才知道，要形成自己的风格是多么的不容易，要忍受住多少寂寞，付出多少汗水。郭老师的文章我仅读此一篇，我还不能给他的风格准确的下个定义。但就这篇小说来看，不管是从语言还是主题的构造，我都觉得是一首诗，一首抒情诗，就象一位退守到远古的哲学家，在冰川面前，与空无一人的天空和大海对话。
郭老师在〈〈给陆姗的信〉〉里讲述了一个凄惨的爱请故事。上个世纪中期，江汉大学毕业的郭梦照回到武穴老家，后遭受文革的批斗，最后由自宫而自杀的故事。在他劳动改造的地方一尖山，她坚持给大学女友而今在香港发展并最终成为食品大亨的陆姗写信。信是用英文写的，在那个被政治强奸的时代，爱情是人间的下流地带，郭梦照无法用汉语表达，这很可能成为他再一次获得批斗的证据。作为中国人，却不得不用英语表达爱情，我想这不是作者给文章添上的浪漫色彩，而是对一种特定历史的讽刺。更为搞笑的是，爱情，如此纯洁如此高尚，自从有了人类就被歌唱的东西却要被郭梦照放在一个密封的竹桶埋在地底下，那个时代，哪里还有什么人！
　　  郭梦照是作者虚构出来的一个艺术形象，可读完之后，我也很想和耗子哥一样问上一句，这到底是不是真的。由此可见，作者人物的塑造是成功的。郭梦照到底是一个怎样的人，首先，他肯定是一个才人。他能说一口流利的英语，能写一首漂亮的毛笔字，能一个人在银杏树下读陆姗喜欢的莎士比亚。也许，在周围的人眼里，他是另类，可在那个一切都被打上烙印的时代，知道他的也许只有一尖山上的银杏叶了。郭梦照又是一个把爱情举过头顶的人，作者赋予人物这样的性格，我想既是本文情节发展的根本动力，又为文章增添了迷人的浪漫色彩。为了爱情，他几乎可以忘记一切，唯有用根本无法传递出去的书信来麻醉自己，以解决自相思之苦。在爱人面前，他可以做一只冲动的豹子，爱人那“明亮美丽的乳房/是天空和流水之间的云朵”，而面对组织“嫁”给他的新娘，他却选择用自宫来反叛。如果说郭梦照是一棵被历史强移到一尖山的爱情长青树，它最终选择的是离开肮脏的土壤，独自飞翔，也许，那曾经的人儿，就在远方。

　　 读完之后，我曾经沉思良久，到底我们是应该把郭老师的这篇小说归纳为伤痕文学还是反思文学。可今夜，当我再读几遍，我觉得，我怎么去归类都是徒劳的。不管是伤痕还是反思，已悄然掩藏进历史的深处。又或从形式上我能不能把它放进意识流，可我还是放弃了。这些所谓的派别，对今天这个开放性的文坛又有什么重要呢。郭老师告诉我们的，当然有他自己对一段特定历史的看法。也站在人的立场上，告诉我们什么东西才是最美丽的。这与我一个只够资格喜欢文学喜欢思考的人来说，就足够了。最为重要的是，郭老师也让我看到，武穴，我的家乡，也有一群思考人的人。武穴，是有文学的。
   　　 最后，我作为后辈，恳请郭老师以及古河等一批武穴文人能承认这个逐渐走向主流的交流方式，并上来对我们多多指教。尽管我们幼稚，但是我们真诚。
　　 我们渴望进步，我们更希望继承！最后，感动郭老师把故事安排在一尖山，更期望有那么一天，武穴，因老师们（包括温东华老师）文字里的一尖山而家喻户晓。

冰城冷雪

　　　　　　　　属于你,而属于人类
                  　     　　　 ---- 读《给陆珊的信》
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　文/俏俏


     我在心里反复念着这句话,属于你,而属于人类,爱情的力量穿透我,神经末梢泛着疼痛与幸福感,这篇不属于这个时代背景的小说,这篇深深冲击我内心的小说,人们在讨论,剧中的男主人翁为何选择自宫,如此抿灭人性的举动,是作者强加想像,还是当时环境下造成的扭曲?一些不确定因素,一些让人忍不住去探索的细节,在脑海里回旋.


   《给陆珊的信》，文中信,九篇，诗样的语言,梦里，梦外，幻想与现实，交织重叠，“你穿着藏青色的旗袍，戴着洁白的珍珠项链，挽着穿着西服，戴着礼帽的我，”一阵寒风便吹醒了美好的梦，郭梦照，我想像他在一尖山上，冲进寒风里呼唤爱人的名字，不停说爱，说想，曲调简单，却敌不过寒风凛冽。作者赋予他刚强的意志，即使是一个梦，也让他无比幸福，让他不断战胜生活的磨难，在思念中，在幻想中，保持着内心纯净，保持着唯一爱念，于是，当组织上安排一个大字不识一个的村妇，要对他进行前世无缘的肉体改造，他深感恐惧，却不恐惧身体的残缺，那样的夜晚，愉快的幻想之后，拿刀挥向自己，需要多大的勇气，又需要多么坚贞的爱情信念。陆珊，你是个幸福的女子。


    我没有经历那个时代，从长一辈的人口中，知晓一些事情,记忆是模糊而没有概念的,然而在这样诗性的文字里,迸发出一种震憾,仿佛寻觅了许久,仿佛在昨天,有人询问,你相信爱情吗?是的,我相信爱情,"空气中充满了血腥和仇恨,我欣慰,已经残废了的我能在救济的米粒中苟且偷生,而能用你我喜欢的英文给你写信,这于我是生命中无上的慰箱."多么温暖的思想,身体上残废不代表灵魂的残缺,心与身,身与意,充满着血性,执着的情感支撑着他在苦痛中安慰地活着,尽管在旁人看来,他是怪物,是异类,他与他们格格不入,他无法放下自己的追求,去迎合世人的思想,你看,他孤独着,幻想着,作者的字里行间,勾画出了一个性格刚毅,思想超越,坚持理想的男人形象,他用自己薄弱的力量去抗争,他用自己厚重的情感去期待,某一天,心爱的人,穿着梦中的旗袍,在一尖山,在香港,紧紧相拥,亲吻,让爱幸福的奔涌.


    想去看看一尖山,更想去看看一尖山的银杏,是否能在一棵树下,挖到意想不到的收获,小说的开篇就介绍了银杏,简单平实,不像有的小说开篇就吸引眼球,但依我看来,这似乎在放一场老电影,开场后一望无际的山林,夜沉星淡,然后,一个瘦高的背影,站在山尖,吱呀一声,故事便开始了,时代背景跃于眼前,象征爱情的银杏,自始自终贯穿其中,银杏,活化石,几亿年来幸存的树,中国的国宝,郭梦照喜欢上它,也许是希望自己的生命像银杏般的旺盛,可惜,不停地批斗,折磨,摧毁了他的身体,他想做一名好老师,却没有学生,革命口号革命思想最重要,没有人需要他,没有人认可他,他的满腹才情只剩满身凄惨,在第九封信里,他想到了离开,生命在衰竭,意志在绝望,"我的胃部明显不行,消化食物相当困难,我的肝功能在退化,但这里缺医少药,我更不在需要保障的行列,象一株稗草,自生自灭."所以,他想到结束生命,他相信死后的灵魂一定会从一尖山一直飘到陆珊的香港.如此浓烈的情感,生时无限期盼,死时更是无比渴望,这是一种力量,缘于爱情,缘于对美好生活的向往,这是世人的愚昧无知吗?还是政治下的冷酷无情?他不在保障的行列,好像一形如枯槁的人,在寒风中,在银杏下,颤颤微微,只差一场洁净的雪,或是梦想中爱的召唤,他便可以幸福的微笑,然而,死亡有时比现实温暖.


    看完一封又一封的信,好像在目睹一个生命在苦难中慢慢走向死亡,而灵魂支柱------陆珊,她又是怎样的生活方式?这些疑问在文中找到了答案,同样的时间,郭梦照与陆珊各自的人生轨道,1948年分离,1959年陆珊结婚,梦照偷偷写信,1964年陆珊开公司生子,梦照自残,1966年陆珊事业发展,梦照自杀,1994年陆珊儿子接替公司.一步一步的场景布置,刻画出不同的人生方式,一边苦难,一边美好,表达出世人传统的情感模式,有悲有喜,让我的情感由最初的疼痛转化为幸福,郭梦照最终等来了陆珊,陆珊并没有忘掉他们曾经的爱情,所以,郭梦照的第三个墓葬地,应该安息了,因为,这一次,他在陆珊女士的身边.虽然,陆珊捐款的500万元,仅仅圈了一块地,春天终究会来,银杏必然会带来绿色的希望,我喜欢这样的结局,在绝望中看到一丝希望,或许有人认为一悲到底,更能抨击人的情感,但在我的内心世界,我喜欢苦难过后有晴天,这是人性向善的美好愿望,也应该是作者创作的初衷,而爱,有无比强大的力量,如同银杏,几亿来的存活.

冰城冷雪

　　　　　　　　　　至圣至美的爱情颂章
　　　　　　　　　　　　　读郭德军《给陆珊的信》一文有感
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　陆竟成
　　夜半闲暇，偶尔读得郭德军小说《给陆珊的信》一文（载《大江》2004年第3期），顿觉犹然一新，赏心悦目，清新扑面，荡气回肠。赋闲之余，情不自禁拿起了笔，写下感文，聊以自慰。
        一尖山是我的故乡。我自小就出生于一尖山山脚，自小就在一尖山摸爬滚打，打柴放牛。那里的千年古松、水碾石磨，那里的犬吠鸟鸣、鸡啼兽啸，曾给我幼小的心灵以无穷的暇想。工作之后，仍不忘静静地思念家乡的山水，遥想家乡的蓝天。一尖山，我一生永远难忘的地方。

        一尖山山清，一尖山水秀。郭先生在文章开篇中，以“植物界的熊猫”银杏树作引子，在颂扬银杏树神奇魅力时，引出银杏树与主人公之间难解难分的情况，借以托出主人公不平凡的身世及传奇短暂的一生。实乃构思独到，着力不凡。

        一尖山传奇，一尖山神秘。打小的时候，我就听到过不少关于一尖山的传说，有悲壮的，有欢乐的，也有深沉的。郭德军《给陆珊的信》一文归类于哪一类传说，我很难说，但我读后有一种沉重的心痛。故事有一个圆满的结尾，但故事主人公曲折的命运确实让人沉重。五十年代未至六十年代，经历过那一场运动的人都说那是一段悲壮的历史。大批文人骚客、名门大秀惨遭厄运，不少名人志士扼腕悲歌，故事主人公郭梦照先生就属于这一类悲惨命运的受害者。

        郭梦照先生与一个特殊的年代起进了我的故乡——一尖山。1948年回乡教书，与银杏树结缘，1958年被错划为右派，停止教学，在那个人妖颠倒的岁月，主人公怀着对爱情的执着追求，仰望苍天，脚踩大地，以常人不懂的英文方式寄托对爱人的思念；追忆校园美好的爱情时光，这是真的心，是真的。我曾有过这样的经历。第一次高考，我因名落孙山受到族人的指责，在那个不被人理解的日子，我天天走在幽深的小径，喃喃自语心中的不快，这是在发泄心中的不平，只不过我发泄的是天道不公，郭梦照先生发泄的是情道不平。

        正是这种来源生活、取材生活的奇妙构思，让读者读了情真意切，亲切感人。古人有吟诗的习俗鸣不平，今人有唱歌的习惯泄私愤，但用英文喧泄的方式尚不多见，这并非作者杜撰，而恰恰是那个特殊的政治年代一个文人骚客的真实写照。

        更为独到的是，主人公用8年时间苦守忠诚，途经政治婚姻的欺压，途径一个学者书籍、字画的焚烧，经过没日没夜的残酷批斗，但依然情意不减，即令到最后不得不以自宫的方式，忍受一个男人最大的羞辱而收宫，这是何等的悲壮。是历史铸造的人间悲剧，还是神话普罗米修斯命运的再一次重演，这个发生在当今六十年代黄皮肤黑眼睛的中国人故事，为何同古希腊女神一样共演人间的悲剧，我们不得知，但我实实在在的确那就是历史，那就是一个真实的六十年代中国学者的命运。

历史本身就是过去的翻版。人类喜欢喜剧，那是人类的希望，但是历史却不以人的意志而转移，悲剧也就不可避免的发生，但悲剧同样给人警示，忘记历史就意味着对现实的背叛。

        郭德军用故事追忆那一段时期的历史，旨在让人珍惜今天的爱情生活，在当今这个物欲横流的社会里，“爱情”这个神圣的字眼多有践踏，读郭德军叙述的故事，再重温神圣的爱情也就倍感珍贵。

        文章在叙述主人公思念爱情时，用了不少传神的文笔，如“这些寄不出去的信成为我唯一的娱乐”，如“醒来时，我孤独地躺在这张银杏园中稻草铺的床上，浑身湿漉漉的，爱的汁液使我幸福的奔流”，“所幸我依然常常在梦中遇见你，与你共读世间的诗篇”等等，不仅为文章添色十分，还有每封信后附有“吻你，我的天使”，以及信中不时插入的优美诗句，都是我今后写作永远值得借鉴的地方。

        好久没有读到关于故乡的文学了，记得前几年读到温东华老师写一尖山的长篇叙事诗时，不觉让我热血沸腾，拍案称好。今天又一次读到关于一尖山的故事，着实让我对故乡更加敬仰三分。故乡啊，故乡，你的高贵，不只是你的外貌，更有你的心灵，你的神秘，不只是你的外形，更有你的实质。

        小时长辈让我念“一尖一尖，伸手摸云”，今天我不觉自吟“一尖一尖，藏有神仙”。
愿更多的家乡学者写家乡文学，愿家乡文学绿树长青！



（陆竟成，男，毕业于武汉大学）

江涛

愿每一次文学沙龙都能够撞击出思想的火花，展现出文学的风采！