马上注册，结交更多好友，享用更多功能，让你轻松玩转社区。
您需要 登录 才可以下载或查看，没有账号？中文注册
x
听音乐
晚上听了一晚上的歌，都是一些红色经典老歌。
我听歌的方式有些特别，比如今晚，我在五个多小时的时间里，反复聆听的,其实只有《我的祖国》、《十送红军》、《映山红》等等几首而已，这样的一些歌，每首我都要听八遍以上，我喜欢比较着不同的人的唱法，一遍遍的听，听多了，自然就听到了其中的一些不同的味道。
同一首歌，除了原唱之外，还能找出各种不同的翻唱版本，比如《我的祖国》.
我分别听了郭兰英的原唱,以及彭丽媛、宋祖英、韩红、刀郎，黑鸭子等等各种风味的翻唱版本，以上各人的唱法或多或少,虽都有可取之处，但是经过反复比较，我还是觉得把《我的祖国》唱得最震憾人心的，要算彭丽媛随《同一首歌》节目组，到香港时，为庆祝香港回归十周年那一次演出的时唱得最好，当然，郭兰英的唱得更具原生态。听郭兰英唱《我的祖国》时，思绪总容易飘出歌曲之外，如同回到旷野之间，那时，思绪在飞翔，想象中自己只是一个蹒跚学步的孩子，郭兰英是母亲的声音，是最亲近的在我们的身边常常能听得到的女性的声音。宋祖英的声音也好听，但是感觉太标准了，反而找不出特色。而韩红的歌和黑鸭子的唱《我的祖国》，就感觉不是很好听，尽管韩红的胸腔放得很开，而黑鸭子把歌声唱得很甜，但是，在听的过程中，感觉她们的歌声只是与现代器乐合成的一些美感，再没有别的。
彭丽媛在香港唱〈我的祖国〉，那一次我刚好在同一首歌里听过，那一次她唱得真的是太完美了，她的歌声直入人心。那时，包括我包括电视现场看到许多的听众，都是眼含热泪的听着。
原来，我总是认为一首歌，不管演唱的是谁，也不管他唱得多好，都要归于作曲者的作曲功劳，而在现在看来，当初的想法多么的幼稚,作曲和演唱是互相联系的两门艺术。
晚上听的〈映山红〉，这首歌有多人唱过，有宋祖英，彭丽媛，有童丽，有刘欢，有阿宝。而这首歌唱得最有特色就要算童丽和刀郎了，童丽把〈映山红〉当情歌唱了，唱得非常甜美抒情，而刀郎的男低音却又是别具风味。
各人的唱法不同，或者说表达的效果不同，通过对艺术的再次加工，我估计就算是原曲作者听了，也会惊咤不已的。歌曲虽说不是演唱者的原创，但一首歌,往往因个人的认识，生活的经历和情感的不同，表达出来的效果各不相同，不但是歌曲，器乐也是一样的。
比如〈梁况〉，用小提琴最先演奏〈梁况〉是俞丽拿，后来盛中国、吕思清也都在不同的场合演奏过，这三人俞丽拿是女性，〈梁况〉虽然在她的手下演奏得最符合女性柔情特征,但盛中国和吕思清两位大师同样也表达得十分细腻和滑润。
唱歌和声乐是艺术的再度演义，他和文学的表达方式刚好相反。文学，特别是中国文学，虽然作者和作品层出不穷，并且都标明了原创，但是，让读者看到的中国文学的面太狭窄了，我们都在写生活，写出的都是雷同的生活。
中国文学想获得诺贝尔文学奖，我觉得一定要走出来，要跟这首歌手或音乐大师们好好学学，那怕是同样的一个东西，也要写出完全不一样的个人色彩出来。 |
发表于 2009-8-7 00:04:49
置顶卡
发表于 2009-8-7 16:43:14
楼主
发表于 2009-8-9 09:01:58