素描一方面来自理智,一方面又从无数的自然界物体的形式结构中获得普遍的见解,因为自然界物体的形和结构,是完全按其自身的规律构成的,都是独具特点的,都是无比卓越的．
－－－－瓦萨里(注：瓦萨里(1511---1574)意大利画家.建筑师.著名的艺术家.)
素描是指南针,它指引着我们,使我们不至于沉没在色彩的海洋中,因为有许多人都沉没在这色彩的海洋中,希望找到一条生路． －－－勒勃仑（注：查理’勒勃仑（1619－－1654）法国画家．法国巴黎皇家绘画雕塑学院的创始人和第一任院长）
我不需要悼词或什么东西，只希望在我的墓上写一句话：他从内心里热爱素描～
－－－－德加
素描是至高无尚的，许多艺术家因它面光辉灿烂；素描是固如磐石,许多艺术家的城堡以它为奠基．素描是一切造型艺术的基础．
－－－－契斯恰夫
素描是一切的基础，是根基，谁要是不懂得或者不承认这一点,谁就没有立足之地． 素描是艺术中最刚强，坚实，稳固和崇高的东西．
－－－－－契斯恰夫
严谨，充分，完整的素描，要求把物体画出之后，首先使我们看起来，物体是存在于空间之中：其次，物体如在实际中所见的一样，在前一种情况下，有一双聪慧的眼睛就足够了，面在后一种情况下，则需要有对物体及其各种不同结构规律的知识． 画出100幅类似头像－－这是搜集；只有理解了需要如何去画这些头像－－这才是学习． 画素描－－也就是进行思考和理解．任何时候也不要默不作声地画，要经常给自己提出课题．素描是艺术的最高一方面，但决不能仅仅严格地追求素描一直追到底，面要善于及时地停下来，否则，很容易越过界限，面走上摄影师的道路，或者是把素描开得枯燥乏味，如果你不善于抓住整体的话.话末说尽,比廉洁赤了头好． － －－－契斯恰夫
必须把指南针放在眼上，面不是放在手上． 不好的外形，本身可能充满五颜六色，但是画家应当通过线条艺术地表现出它的美来．
－－－－菲多托夫
素描画的不是形体，而是对形体的观察． －－－－德加
我是一方面细心地追求模仿自然，另一方面我决不失掉心里的感受．现实的东西只不过是艺术的一部分，而只有感性才能使它完整．只有你真受感动，你才能把直接的感受传给别人．
－－－－柯罗
在每一个物体中必须抓住的，以更在素描中表现出来的最重要的东西，这就是主要线条的对比，在铅笔接触画纸前，需要把这个对比深刻印在想象中～～绘画中的轮廓，如同雕塑中的一样，是一种理想和虚构的现象．它应当以自然面然的方法产生，在正确地布置重要部分的结果中出现．
－－－－德拉克洛瓦
画家的技巧是从观察获得的，而不是苦苦地去依样画葫芦．有两种观察事物的方法：一种是简单地注视着它；而另一种却是专注地观察它．
－－－－普桑（普桑（1594－－1665）法国画家，是17世纪法国古典主义绘画的奠基人．）
画素描，并不就是简单地描画出外形；素描了不单单是由轮廓构成的．素描，除此以外，还包括有情，景和造型．素描是组成绘画因素的四份之三还另一半． 绝不允许孤立地逐个地描画，如先画完头部，再画人体，躯干，手等等，因为这样一来，你不可避免地要使整体的和谐简单化．相反要规定出存在于各个局部之间的那种比例关系：找出动势的真实性；指出它的特征．怕冷不怕热，要描画得热烈些！
－－－－安格尔
要经常及时画速写，不论用画笔或者还用别的什么东西，哪怕是用钢笔也好，画不完也可以．我现在力求把被画对象的最本质的东西尽可能显示得使其更富有表现力，而把普通一般的地方留在阴暗中～～～
－－－－凡高
形体或素描，其表现形式是无限丰富的，可能表现的非常充分，而且带有气度高尚的审慎感，或者是仅仅利用线条，或者是借助于能塑造物体并能表现光线的色调．
－－－－高更
对大自然借素描进行研究最要紧．如果素描与理性相联系，而色彩与感性相联系，那就应当画素描，以求发展理性并且能够循着理性的途径引导色彩．
－－－－马蒂斯
（把以上艺术大师的总结看完，胜过糊涂的练习写一百篇篇文章——野句按） |
楼主: 野句
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发表于 2014-4-27 15:29:18
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